ひとりひとりの考えを聞いて、資質に合わせながらカリキュラムを組む……こんなことをする学校はありません。なぜでしょうか。それは効率が悪いからです。アトリエ内にいる、実力や経験の違う30–40人もの学生が、それぞれ別々のカリキュラムで制作する。そのためにはカリキュラム（課題）は、多ければ40通り、少なく見積もっても10通りは必要です。しかも、その課題に対する答え方次第で、次の課題の流れを考えるやり方は、とうてい大人数のクラスでは成し得ません。
ASAKAアートスクールでは、5–6名の受験科講師が指導にあたります。学生講師はおりません。生徒は少人数ですので、もちろん個々の状況に対応でき、無理なカリキュラムを組むこともしません。そんなことをしていて入試に間に合うのか？という疑問があるかもしれませんが、それは間違いです。入試に自分を合わせる。それも過去の入試のデータに合わせていくことが如何にナンセンスなことか。どんな課題が入試で課せられるのかは未知です。自分の資質を高めながら、どんな課題の要求にでも、自分の感覚で明快に解答できる力を養っていくことこそが、一番重要です。
美術を語るときにはよく、個性とかセンスとかいう言葉が用いられます。その人なりの感覚。上手いとか下手とかではなく、本来その人が持っている感覚こそが、大切なのです。
今の美術教育は、特に受験の分野でその個性があまりにも後回しにされ、あらかじめ決められた枠やレールに沿わなければ、学習環境が得られない状況が多すぎます。私達ASAKAアートスクールの講師は、まずあなた自身の特質と向き合い、個性を引き出しながら、自ずと見えてくる分野へ導くことが、大切だと考えます。
このサイトを見ているあなたは、美術系への進学を考え、情報を探している最中でしょう。IT社会と言われる今日、情報は溢れていると考えているかもしれません。しかし、実際は美術系の進学を考えている人への的確な情報は少ないというのが現状です。もちろん各大学や高校のサイトを自分で調べることもできますし、各出版社から資料は出版されています。それらの情報は○○科や○○コースといった分類に分かれ、自分がこれから進む道の多様さに圧倒されることでしょう。問題は、それらの科やコースに自分が進みたい道を当てはめなければ、そこに書かれているデータはあなたにとって何の意味も持たないということです。本当に自分のやりたいことが、はっきりしないまま、あるいは勘違いをしたまま、進路を決めてしまっている受験生はとても多くいるのです。
スタートは美術という漠然とした興味で充分です。多くの情報に惑わされず、まず自分の興味を日々の制作やコミュニケーションによって具体的にしていきながら、私達と一緒に進路を決定していきましょう。